Pas moins de cinq artistes donneront le ton mardi 10 décembre, jour d'ouverture de la toute nouvelle galerie d'art contemporain lancée sur les fonts baptismaux par Jean-Jacques Rio.
Un beau projet qui prend forme aujourd'hui grâce à la passion de cet Alréen revenu au pays, avec le plein de projets et d'envies artistiques. Cinq artistes d'ici et d'ailleurs y proposent des oeuvres très diverses. Un choix délibéré du galeriste pour qui l'art se pense au sens large et n'a surtout pas besoin qu'on lui oppose de frontières.
Pour Jean-Jacques Rio, tout est affaire de rencontres et de déclics. À l'instar de sa rencontre avec Alexandre Dabrovski, originaire de Paris mais aujourd'hui installé à Nantes « pour y raconter, par la peinture, des histoires d'amour et de liberté qui vont droit à l'essentiel ».
Autre rencontre de choc : celle de l'artiste chinois Qunce Zeng « dont l'approche moderne et réaliste d'animaux en mouvements est intrigante et volcanique ». Un artiste talentueux dont les oeuvres commencent à s'arracher d'Australie aux États-Unis en passant par la France.
Bruno Fournier, photographe professionnel à Paris a notamment travaillé pour Christian Lacroix. Le voici à Auray à l'invitation de son ami Jean-Jacques Rio. « Nous nous sommes rencontrés il y a 30 ans au Brésil, raconte Jean-Jacques Rio. Ses collages sont un voyage au coeur de la création contemporaine et de la mode ». Un voyage qui se moque aussi des modes...
Gilles Amoureux, aujourd'hui basé à Baden, est un personnage éclectique : designer, plasticien et artisan d'art tout à la fois. « Ses oeuvres sont d'une intensité émotionnelle esthétique rare ».
Enfin place à Marion Le Pennec, revenue en Bretagne après les arts-déco à Paris, offrir ses toiles nées du souffle et du corps. « Elles racontent le vent, le couple, le chemin, le silence et la lumière... »
Galerie JJ.Rio 30 rue Georges Clemenceau, 56400 AURAY www.galerie-jjrio.com
EXPOSITIONS ARTISTIQUES
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PRESSE
Exposition art contemporain : peintures de Qunce ZengVoir visiter - Exposition
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![]() La galerie JJ. Rio ouvre le 10 décembreAuray -
Pierre WADOUX. |
Auray -
Pierre WADOUX. Revenu au pays, Jean-Jacques Rio ouvre, fin novembre, une vaste galerie d'art contemporain avec, notamment, un jeune artiste chinois « un peu fou ». Un pari un peu fou lui aussiL'initiative D'heureux hasards Durée illimitée Tous exposent ici pour un temps indéterminé. « Je n'ai pas vraiment de plan. Je marche à l'envie, comme ce lieu que j'ai repensé au feeling ». Jusqu'au jardin, imaginé pour accueillir d'autres artistes. « Peintres, sculpteurs, photographes, performers, musiciens. Cet espace est dédié à l'expérimentation. C'est ouvert au coeur d'Auray. Toute l'année. Une chance inouïe. » A découvrir également sur www.galerie-jjrio.com ou www.jjrio.com |
Auray -
L’Alréen Jean-Jacques Rio monte un projet artistique à Auray : un espace d'art contemporain de 150 m2. |

Marion Le Pennec
FRANCE
Encres
Peintre - Plasticiennedu 10/12/2013 au 31/01/2014
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE
![]() La galerie JJ. Rio ouvre le 10 décembreAuray -
Pierre WADOUX. Pas moins de cinq artistes donneront le ton mardi 10 décembre, jour d'ouverture de la toute nouvelle galerie d'art contemporain lancée sur les fonts baptismaux par Jean-Jacques Rio. |
Auray -
Pierre WADOUX. Revenu au pays, Jean-Jacques Rio ouvre, fin novembre, une vaste galerie d'art contemporain avec, notamment, un jeune artiste chinois « un peu fou ». Un pari un peu fou lui aussiL'initiative D'heureux hasards Durée illimitée Tous exposent ici pour un temps indéterminé. « Je n'ai pas vraiment de plan. Je marche à l'envie, comme ce lieu que j'ai repensé au feeling ». Jusqu'au jardin, imaginé pour accueillir d'autres artistes. « Peintres, sculpteurs, photographes, performers, musiciens. Cet espace est dédié à l'expérimentation. C'est ouvert au coeur d'Auray. Toute l'année. Une chance inouïe. » A découvrir également sur www.galerie-jjrio.com ou www.jjrio.com |
Auray -
L’Alréen Jean-Jacques Rio monte un projet artistique à Auray : un espace d'art contemporain de 150 m2. |

STËF DELAROUGE
FRANCE
DIGITAL ART
Photographe - Graphistedu 20/02/2014 au 22/04/2014
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS
![]() De l'art digital avec Stëf Delarouge Auray 27 février 2014 ![]() Graphiste de métier et photographe autodidacte, Stëf Delarouge, de son vrai nom Stéphanie Thorel, recherche les détails photographiques surtout en bord de mer. Elle les retravaille ensuite numériquement. « Lors de la séance photo, mon oeil va guetter les détails, les matières et les formes qui vont m'interpeller. Puis, les émotions vont se dévoiler sur l'écran de l'ordinateur par extraction et association d'éléments », Galerie JJrio, 30, rue Georges-Clemenceau. Du lundi au samedi, de 10 h à 12 h 30 et de 16 h à 18 h 30. Sur rendez-vous le dimanche. Tél. 02 97 52 74 75 ; www.galerie-jjrio.com ; http://stef-creativenumerique.blogspot.com
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PRESSE
![]() De l'art digital avec Stëf Delarouge Auray 27 février 2014 ![]() Graphiste de métier et photographe autodidacte, Stëf Delarouge, de son vrai nom Stéphanie Thorel, recherche les détails photographiques surtout en bord de mer. Elle les retravaille ensuite numériquement. « Lors de la séance photo, mon oeil va guetter les détails, les matières et les formes qui vont m'interpeller. Puis, les émotions vont se dévoiler sur l'écran de l'ordinateur par extraction et association d'éléments », Galerie JJrio, 30, rue Georges-Clemenceau. Du lundi au samedi, de 10 h à 12 h 30 et de 16 h à 18 h 30. Sur rendez-vous le dimanche. Tél. 02 97 52 74 75 ; www.galerie-jjrio.com ; http://stef-creativenumerique.blogspot.com
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EVENEMENT :
Auray. Exposition Art Contemporain : Photo Digital Art de Stëf Delarouge
Auray 26 février 2014
Le travail de Stëf Delarouge consiste à la création de tableaux numériques au travers de photos prises par ses soins. Son œil va guetter les détails, les matières et les formes qui vont l'interpeller et qu'elle va s'approprier. Puis, les émotions vont se dévoiler . Du vendredi 28 février au samedi 22 mars, de 10h à 12h30 et de 15h à 18h30 Galerie Art Contemporain JJ Rio, 30, rue Georges Clemenceau, Auray. Contact : tél. 02 97 52 75 75 - galerie@jjrio.com - www.galerie-jjrio.com
Exposition art contemporain : photo digital art de Stëf Delarouge
Voir visiter - Exposition
Auray 26 février 2014

Exposition. Son travail consiste à la création de tableaux numériques au travers de photos prises par ses soins. Lors de la séance photo, son œil va guetter les détails, les matières et les formes qui vont l’interpeller et qu’elle va s’approprier. Du vendredi 28 février au samedi 22 mars, de 10h à 12h30 et de 15h à 18h30, galerie art contemporain JJ Rio, 30, rue Georges-Clemenceau, Auray. Gratuit. Contact : tél. 02 97 52 75 75, galerie@jjrio.com, www.galerie-jjrio.com.

FLORENCE LIEVRE
France
Quiberon et les iles
Peintredu 22/08/2014 au 30/09/2014
ouvert de 10h30 à 18h30
PRESSE
Auray - 1 septembre 2014
Florence Lièvre expose ses Horizons Marins
A279;
AURAY - 25 AOUT 2014
Art. La galerie Rio expose deux nouvelles pépites
AOUT 2014
Exposition Florence LIEVRE
Manifestation Culturelle
INFORMATIONS
AURAY le 6 juillet 2015
GALERIE JEAN-JACQUES RIO. ARMELLE LEON EXPOSE PENDANT TOUT L'ETE
Elle sort rarement de son île, mais pour Jean-Jacques Rio, Armelle Léon a accepté de quitter Belle-Ile pour venir exposer à Auray dans la galerie d'art contemporain de la rue Clemenceau.
Son parcours atypique fait de cette touche-à-tout, une artiste insolite. De Rennes, au Japon, dont elle tire son savoir-faire, elle mêle des styles, des matières. La terre qu'elle « déchire » lui sert de prétexte pour évoquer les coquillages, les crustacés, les paysages de Belle-Ile, les vagues qui se brisent sur les rochers. Son univers est celui qui l'entoure, mais aussi celui d'une philosophie asiatique qui l'a séduite. « Je m'inspire de la simplicité, de la beauté des choses, dans l'esprit de la cérémonie du thé », explique-t-elle.
Dans ses mains, la céramique prend une dimension artistique. Il ne s'agit pas de bols ou de vases, mais d'objets d'art à part entière. « Je n'y vois pas un vase, il n'a pas besoin de fleurs, il se suffit à lui-même », confie cette artiste qui peint aussi à l'encre de Chine sur papier chinois.
Exposition galerie Jean-Jacques Rio, Art Contemporain, 30 rue Georges-Clemenceau jusqu'au 31 août. Ouvert du lundi au samedi de 10 h à 18 h 30 et le dimanche sur rendez-vous. Contact : tel. 02.97.52.74.75 ou 06.83.49.27.66. E-mail : galerie@jjrio.com Armelle Léon, tel. 06.37.77.39.82.

PRESSE
AURAY le 6 juillet 2015
GALERIE JEAN-JACQUES RIO. ARMELLE LEON EXPOSE PENDANT TOUT L'ETE
Elle sort rarement de son île, mais pour Jean-Jacques Rio, Armelle Léon a accepté de quitter Belle-Ile pour venir exposer à Auray dans la galerie d'art contemporain de la rue Clemenceau.
Son parcours atypique fait de cette touche-à-tout, une artiste insolite. De Rennes, au Japon, dont elle tire son savoir-faire, elle mêle des styles, des matières. La terre qu'elle « déchire » lui sert de prétexte pour évoquer les coquillages, les crustacés, les paysages de Belle-Ile, les vagues qui se brisent sur les rochers. Son univers est celui qui l'entoure, mais aussi celui d'une philosophie asiatique qui l'a séduite. « Je m'inspire de la simplicité, de la beauté des choses, dans l'esprit de la cérémonie du thé », explique-t-elle.
Dans ses mains, la céramique prend une dimension artistique. Il ne s'agit pas de bols ou de vases, mais d'objets d'art à part entière. « Je n'y vois pas un vase, il n'a pas besoin de fleurs, il se suffit à lui-même », confie cette artiste qui peint aussi à l'encre de Chine sur papier chinois.
Pratique
Exposition galerie Jean-Jacques Rio, Art Contemporain, 30 rue Georges-Clemenceau jusqu'au 31 août. Ouvert du lundi au samedi de 10 h à 18 h 30 et le dimanche sur rendez-vous. Contact : tel. 02.97.52.74.75 ou 06.83.49.27.66. E-mail : galerie@jjrio.com Armelle Léon, tel. 06.37.77.39.82.
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PRESSE
INFORMATIONS
La peinture de Thierry Le Baill
Quand je m'approche de la peinture de Thierry Le Baill, c'est sans chercher à y reconnaître des formes. Elle se situe très loin de l'incarnation.
La falaise, la mer, et soit tout seul dans la nature, halluciné d'être venu au monde et d'y avoir un corps.
Le cri de l'être se propage, éclaté, inaudible, et l'exil s'apaise. On accepte le corps comme un vaisseau tremblant, les lèvres embrumées s'ouvrent sur un sourire d'écrin, dédié à la vie dans nos flancs reçue par l'odyssée sur la terre. L'exil expire là, juste là.
Et de cette terre qui souffre, on ne veut que le chant qui remonte à tant d'avant, ce qu'elle murmure de ce qu'elle fut revient se donner sur la toile. Sa gloire passée est là. Que lui importent ses plaies qui suppurent, si un homme sait transformer sa nostalgie en résurrection, si les yeux de l'homme trouent le temps et la rendent à elle-même. Et l'homme reste vivant, tremblant, aussi brisé qu'elle, pour encore et encore envelopper les autres du manteau de la terre. Royale vêture.
Abstraite ? Oui et non.
Oui, je peux voir de façon abstraite, mais alors je ne suis plus au monde. C’est ainsi. Je suis là, mais silence absolu. Conscience sans pensée.
Dans d'autres circonstances, il m'est arrivé de rester des heures immobile devant une toile. Ce sont les autres et leurs impératifs qui m'en arrachent. Et aussi "figurative" soit-elle, c'est l'abstraction qui la sous-tend qui me cloue. Ainsi "l'Annonciation" de Vinci.
Je vois dans la peinture de Thierry Le Baill cette "abstraction" s'incarner dans les éléments et y prendre vie. Justement parce que sans figuration, elle n'est pas empesée par les formes. Le mouvement, le souffle peuvent s'inscrire. Les formes aussi, mais d'elles-mêmes, sans intention de les tracer.
Et je revois les premiers temps sur la terre, quand tout s'y inscrivait à l'état brut et plein.
Ce n'est pas parce que ce sont les couleurs de la terre, qui vont l'évoquer. C'est parce que l’on sent dans ses fibres cette vibration terrestre sur la toile.
Et au-delà de l'abstraction et de la vibration terrestre, il y a aussi ce silence lié au vide qu'on retrouve chez très peu de peintres.
Avec Le Baill, on est à la fois toujours sur terre et au-delà. Un vivant paradoxe. Une intériorité, une "descente", qui se détourne du monde pour naître à une sorte d'enfance, d'innocence, de richesse intérieure.
Cette dilatation de la lumière à partir de nœuds de noirceur, d'obscurité, c'est un thème qu'on retrouve depuis longtemps dans les toiles de Thierry Le Baill. Depuis quelque temps, elle acquière une complexité, une parole, elle parle du monde, de nous, au-delà du compréhensible. Dans le sens. Dans ce qui compte.
Comme il est beau le chaos du monde !
Et comme elles sont précieuses ces brisures d'absolu qui nous écorchent et nous éveillent !
La peinture de Le Baill, c'est le réel.
La vie qui reprend ses droits depuis le noyau dur, l'ombre des êtres. Et non pas contre elle.
Le pari de notre siècle.
La lumière qui se dilate depuis l'obscurité, au delà du bien et du mal. Et l'obscurité qui affirme sa densité, pour qu'enfin on tourne les yeux vers elle.
Le vide, le cœur, l'éther, qui se suivent chronologiquement dans sa peinture, rapidement dans le temps, cela correspond, dans cet ordre, aux degrés d'élévation spirituelle dans les centres d'énergie. Cette peinture monte, monte.
L'éther et sa pureté, sa conscience collective épurée de l'humain trop humain, le mouvement même de l'évolution au-delà de notre condition animale.
L'éther nous révèle l'au-delà de notre nature, sans y entrer encore. Il est signe, il est témoin. L'éther, comme dans un vol d'oiseaux, quand ils changent tous de direction dans un même mouvement.
Le processus vivant est à l'œuvre et inspire le peintre.
La peinture du 21ème siècle, nous y voilà !
Thierry Le Baill est un précurseur. Pas forcément dans sa manière de peindre, mais dans son inspiration. Ou plutôt il est bien en phase avec le présent, très évolutif, mais si difficile à capter. Il y faut un regard libre, sans code préalable, et sans référence au regard et au décodage de l’autre. Il faut atteindre le vide, première étape, accession à la liberté.
Beaucoup de peintures contemporaines prennent aux tripes, et semblent avoir beaucoup de force. La force "animale" est happante et écrasante, elle parle aux passions. Lui parle à l'évolution, à ceux qui sont en chemin.
Il s'y attend, mais son œuvre n'a rien pour accrocher l'égo des gens. Il l'a créée sans ego. Il est juste l'expire, le passeur.
Aucun reflet de nous-mêmes dans cette peinture. C'est un chemin de dépassement, une route tracée comme les chemins de Compostelle. Difficile de s'y engager à l'heure de l'apéro, au milieu des autres. Mais je suis certaine que d'aucuns, dans le silence d'une déambulation solitaire, en ressortiront éblouis, et le cœur heureux. Et un peu plus guéris, comme je le suis moi-même à chaque nouvelle toile. Un peu plus unifiés. Sans soupçonner un instant combien de larmes sont le prix de ce cadeau que la vie leur tend.
Cette peinture recharge en énergie… une peinture de guérisseur, qui rentre dans l'intime des êtres. Enfin, si la porte est ouverte bien sûr. Quoique....
Un grand souffle silencieux qui souffle sur chaque toile.
Le souffle de vie.
Elisabeth Rousseau

PRESSE
Auray 20 octobre 2015
Sophie Patier
GALERIE RIO: PLONGEE DANS LE GRAND BLEU
Auray, 16 octobre 2015
EFFERVESCENCE ARTISTISQUE A LA GALERIE RIO
Pierre Wadoux

Bruno FOURNIER
France
Exposition Permanente
Photographedu 04/11/2015 au 31/12/2015
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE

Myriam LE FOL
France
Les Singuliers
Artiste Plasticiennedu 15/01/2016 au 31/03/2016
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE
INFORMATIONS
La peinture de Thierry Le Baill
Quand je m'approche de la peinture de Thierry Le Baill, c'est sans chercher à y reconnaître des formes. Elle se situe très loin de l'incarnation.
La falaise, la mer, et soit tout seul dans la nature, halluciné d'être venu au monde et d'y avoir un corps.
Le cri de l'être se propage, éclaté, inaudible, et l'exil s'apaise. On accepte le corps comme un vaisseau tremblant, les lèvres embrumées s'ouvrent sur un sourire d'écrin, dédié à la vie dans nos flancs reçue par l'odyssée sur la terre. L'exil expire là, juste là.
Et de cette terre qui souffre, on ne veut que le chant qui remonte à tant d'avant, ce qu'elle murmure de ce qu'elle fut revient se donner sur la toile. Sa gloire passée est là. Que lui importent ses plaies qui suppurent, si un homme sait transformer sa nostalgie en résurrection, si les yeux de l'homme trouent le temps et la rendent à elle-même. Et l'homme reste vivant, tremblant, aussi brisé qu'elle, pour encore et encore envelopper les autres du manteau de la terre. Royale vêture.
Abstraite ? Oui et non.
Oui, je peux voir de façon abstraite, mais alors je ne suis plus au monde. C’est ainsi. Je suis là, mais silence absolu. Conscience sans pensée.
Dans d'autres circonstances, il m'est arrivé de rester des heures immobile devant une toile. Ce sont les autres et leurs impératifs qui m'en arrachent. Et aussi "figurative" soit-elle, c'est l'abstraction qui la sous-tend qui me cloue. Ainsi "l'Annonciation" de Vinci.
Je vois dans la peinture de Thierry Le Baill cette "abstraction" s'incarner dans les éléments et y prendre vie. Justement parce que sans figuration, elle n'est pas empesée par les formes. Le mouvement, le souffle peuvent s'inscrire. Les formes aussi, mais d'elles-mêmes, sans intention de les tracer.
Et je revois les premiers temps sur la terre, quand tout s'y inscrivait à l'état brut et plein.
Ce n'est pas parce que ce sont les couleurs de la terre, qui vont l'évoquer. C'est parce que l’on sent dans ses fibres cette vibration terrestre sur la toile.
Et au-delà de l'abstraction et de la vibration terrestre, il y a aussi ce silence lié au vide qu'on retrouve chez très peu de peintres.
Avec Le Baill, on est à la fois toujours sur terre et au-delà. Un vivant paradoxe. Une intériorité, une "descente", qui se détourne du monde pour naître à une sorte d'enfance, d'innocence, de richesse intérieure.
Cette dilatation de la lumière à partir de nœuds de noirceur, d'obscurité, c'est un thème qu'on retrouve depuis longtemps dans les toiles de Thierry Le Baill. Depuis quelque temps, elle acquière une complexité, une parole, elle parle du monde, de nous, au-delà du compréhensible. Dans le sens. Dans ce qui compte.
Comme il est beau le chaos du monde !
Et comme elles sont précieuses ces brisures d'absolu qui nous écorchent et nous éveillent !
La peinture de Le Baill, c'est le réel.
La vie qui reprend ses droits depuis le noyau dur, l'ombre des êtres. Et non pas contre elle.
Le pari de notre siècle.
La lumière qui se dilate depuis l'obscurité, au delà du bien et du mal. Et l'obscurité qui affirme sa densité, pour qu'enfin on tourne les yeux vers elle.
Le vide, le cœur, l'éther, qui se suivent chronologiquement dans sa peinture, rapidement dans le temps, cela correspond, dans cet ordre, aux degrés d'élévation spirituelle dans les centres d'énergie. Cette peinture monte, monte.
L'éther et sa pureté, sa conscience collective épurée de l'humain trop humain, le mouvement même de l'évolution au-delà de notre condition animale.
L'éther nous révèle l'au-delà de notre nature, sans y entrer encore. Il est signe, il est témoin. L'éther, comme dans un vol d'oiseaux, quand ils changent tous de direction dans un même mouvement.
Le processus vivant est à l'œuvre et inspire le peintre.
La peinture du 21ème siècle, nous y voilà !
Thierry Le Baill est un précurseur. Pas forcément dans sa manière de peindre, mais dans son inspiration. Ou plutôt il est bien en phase avec le présent, très évolutif, mais si difficile à capter. Il y faut un regard libre, sans code préalable, et sans référence au regard et au décodage de l’autre. Il faut atteindre le vide, première étape, accession à la liberté.
Beaucoup de peintures contemporaines prennent aux tripes, et semblent avoir beaucoup de force. La force "animale" est happante et écrasante, elle parle aux passions. Lui parle à l'évolution, à ceux qui sont en chemin.
Il s'y attend, mais son œuvre n'a rien pour accrocher l'égo des gens. Il l'a créée sans ego. Il est juste l'expire, le passeur.
Aucun reflet de nous-mêmes dans cette peinture. C'est un chemin de dépassement, une route tracée comme les chemins de Compostelle. Difficile de s'y engager à l'heure de l'apéro, au milieu des autres. Mais je suis certaine que d'aucuns, dans le silence d'une déambulation solitaire, en ressortiront éblouis, et le cœur heureux. Et un peu plus guéris, comme je le suis moi-même à chaque nouvelle toile. Un peu plus unifiés. Sans soupçonner un instant combien de larmes sont le prix de ce cadeau que la vie leur tend.
Cette peinture recharge en énergie… une peinture de guérisseur, qui rentre dans l'intime des êtres. Enfin, si la porte est ouverte bien sûr. Quoique....
Un grand souffle silencieux qui souffle sur chaque toile.
Le souffle de vie.
Elisabeth Rousseau

PRESSE
Auray 20 octobre 2015
Sophie Patier
GALERIE RIO: PLONGEE DANS LE GRAND BLEU
Auray, 16 octobre 2015
EFFERVESCENCE ARTISTISQUE A LA GALERIE RIO
Pierre Wadoux
INFORMATIONS

PRESSE

Hubert CARRÉ
France
Le Déjeuner sur L'herbe
Photographe, Plasticiendu 25/06/2016 au 30/06/2016
10h00 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE
INFORMATIONS

PRESSE

Michel POLITZER
France
Exposition Permanente
Peintre - Sculpteurdu 09/02/2017 au 28/02/2017
ouvert de 10h30 à 18h30

André MONTAGNÉ
Migrations
Planète habitée
Peintredu 15/06/2017 au 31/08/2017
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE

Alain PONDEVILLE
France
jubilation créative
Peintre - Sculpteurdu 26/06/2017 au 31/12/2017
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE

Alexandre DABROWSKI
France
Figuration libre
Peintredu 01/03/2018 au 30/04/2018
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE

André JOUANNIC
France
Bronzes Sensuels
Sculpteurdu 10/08/2018 au 31/10/2018
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE

Philippe Bogaty
France
Gravures & Monotypes
Peintre - Graveurdu 10/08/2018 au 30/09/2018
10h - 18h30
INFORMATIONS

PRESSE

Michèle Charron-Wolf
France
Terre & Volume
Femme Sculpteurdu 02/10/2018 au 31/10/2018
10h00 - 18h30
INFORMATIONS

PRESSE

Olivier RAOULT
France
Poète au Fer à souder
Sculpteurdu 03/10/2018 au 31/12/2018
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE

Sophie RAINE
France
Inox & Romantisme
Femme Sculpteurdu 02/11/2018 au 31/03/2019
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE
INFORMATIONS
Auray le 13 avril 2017
de Véronique le Bagousse
C'est la première fois qu'il vient en Bretagne, pourtant Qunce Zeng n'est pas un inconnu des amateurs d'art alréens. Depuis plusieurs années déjà Jean-Jacques Rio l'expose dans sa galerie.
Auray le 10 avril 2017
QUNCE ZENG, ARTISTE CHINOIS, EXPOSE A A GALERIE RIO
C'est la première fois que l'artiste chinois Qunce Zeng vient en Bretagne. Maître contemporain de la calligraphie, il expose dans plusieurs grandes villes et capitale européennes, mais aussi en Australie, aux USA, en Italie et à Dubaï. C'est dire si son séjour à Auray jusqu'au 13 avril est exceptionnel.
C'est à l'occasion du renouvellement de plusieurs de ses toiles que Jean-Jacques Rio l'a convaincu de venir, ses tableaux étant exposés en permanence à la galerie depuis 2013

PRESSE
Auray le 13 avril 2017
de Véronique le Bagousse
C'est la première fois qu'il vient en Bretagne, pourtant Qunce Zeng n'est pas un inconnu des amateurs d'art alréens. Depuis plusieurs années déjà Jean-Jacques Rio l'expose dans sa galerie.
Auray le 10 avril 2017
QUNCE ZENG, ARTISTE CHINOIS, EXPOSE A A GALERIE RIO
C'est la première fois que l'artiste chinois Qunce Zeng vient en Bretagne. Maître contemporain de la calligraphie, il expose dans plusieurs grandes villes et capitale européennes, mais aussi en Australie, aux USA, en Italie et à Dubaï. C'est dire si son séjour à Auray jusqu'au 13 avril est exceptionnel.
C'est à l'occasion du renouvellement de plusieurs de ses toiles que Jean-Jacques Rio l'a convaincu de venir, ses tableaux étant exposés en permanence à la galerie depuis 2013

PATRICE CUDENNEC
France
Bretagne éternelle
Peintre - Sculpteurdu 01/05/2019 au 31/08/2019
ouvert de 10h30 à 18h30

Arnaud DROMIGNY
France
Aquarelles & Encres
Peintre-Aquarellistedu 05/05/2019 au 31/08/2019
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS

PRESSE
INFORMATIONS

PRESSE

Véronique Berdellou (Morine)
Les Acrobates
Sculpteurdu 27/06/2019 au 19/08/2019
ouvert de 10h30 à 18h30
INFORMATIONS
A l’origine il y a eu la photographie dans un magazine de BIANCA LI (danseuse et chorégraphe espagnole) suspendue à un drap. Durant une quinzaine d’année, l’idée de créer des sculptures représentant des femmes en acrobatie sur des tissus m’entêtait.
Je me heurtais à un problème technique : le modelage est difficile à mettre en œuvre pour un objet en « lévitation », et la terre cuite est trop fragile pour être pérenne.
L’envie étant trop forte, j’ai donc tenté l’aventure et j’ai tout de même réalisé ma toute première acrobate en terre. Il s’agit de « tissu aérien » qui est maintenant en bronze.
Puis la révélation ou plutôt l’évidence : Il faut passer à la technique du bronze pour enfin travailler de façon efficace et laisser libre court à mon imagination

PRESSE
.jpg)
Michel POLITZER
France
Cheminement de vie
Peintre - Sculpteurdu 01/07/2019 au 31/08/2019
ouvert de 10h30 à 18h30
PRESSE
INFORMATIONS

PRESSE
INFORMATIONS

PRESSE
INFORMATIONS
